于一蘭的藝術創作，涵蓋攝影媒體、紡織、合作織布、錄像、裝置等。她以檔案研究為核心，探討東南亞群島錯綜複雜的地緣政治歷史，及其對當代社會生活的持續影響。她的創作圍繞殖民歷史、去殖民化、新殖民主義、全球化、文化韌性、以及歸屬感等議題展開，對「權力的概念」和「霸權敘事者」展開批判性剖析，並以敏銳的洞察力和風趣的表現力，呈現挑戰主流敘事的新視角，揭示那些被邊緣化的歷史。于一蘭於2017年返回家鄉沙巴州後，與當地海上及陸路居民進行社群合作，推動合作織墊（馬來語：tikar）計劃。她視織墊為一種媒介、方法、理念，採用當地材料與工藝，強調共創者身份與集體製作，構築出促進對話與交流的場域。
于一蘭曾於多地舉辦個展，包括瑞士圖恩美術館（2025）、新加坡美術館（2024）、伯克利藝術博物館和太平洋電影資料館（2024）、明尼阿波利斯藝術學院（2022）、香港CHAT六廠（六廠紡織文化藝術館）（2021）。她亦曾參與多個機構群展及雙年展，包括紐約畢根漢美術館（2026）、順德和美術館（2026）、巴黎KADIST（2025）、美國Hood Museum（2025）、阿姆斯特丹國立美術館（2024）、首爾國立現代美術館（2024）、倫敦巴比肯藝術中心（2024）、第六十屆威尼斯雙年展平行展「The Spirits of Maritime Crossing」（2024）、首爾市立美術館（2023）、墨爾本NGV三年展（2023）、光州雙年展（2023）、墨爾本維多利亞國家美術館（2023）、新北市立美術館（2023）、東京森美術館（2023&2017）、新加坡國家美術館（2022）、伊斯坦堡雙年展（2022）、愛知三年展（2022）、亞太當代藝術三年展（布里斯班，2021&1999）等。
于一蘭現於馬來西亞沙巴州亞庇生活及工作。
