楊裕然擅長將日常生活中疏離的瞬間、被忽視的縫隙角落，轉化為充滿神秘感的畫面片段。她曾受東洋畫專業訓練，將稀釋後的塑膠彩，在桑樹皮手工製成的傳統韓國壯紙上逐層堆疊，營造出獨特的層次感與細膩的色彩效果。她從攝影相片中汲取靈感，通過截取特寫、強化陰影等手法重新構圖。在她的筆下，日常景物變得詭譎而具電影感。楊裕然的作品呼應「焦慮時代」下都市人的心理狀態，捕捉其中強烈的疏離感與內在張力。
楊裕然曾於多地舉辦個展，包括Stephen Friedman Gallery（紐約，2025；倫敦，2023）、香港刺點畫廊（2024）、首爾Primary Practice（2023）、洛杉磯Night Gallery（2023）、首爾CHAPTER II（2022）、首爾Amado Art Space/Lab（2019）、首爾OCI Museum of Art（2014）等。她曾入選韓國藝術管理服務中心發起的「Korean Artists Today 2024」，並於2019年獲得第8屆鐘根堂藝術至上獎。楊裕然曾於2022年參與匹茲堡卡内基美術館舉辦的第58屆卡內基國際展。
她的作品亦曾於多地群展、雙年展展出，如首爾HITE Collection（2025）、首爾Coreana Museum of Art（2024）、首爾Thaddeus Ropac（2024）、紐約Andrew Kreps（2024）、第13屆台北雙年展（2023）、蔚山美術館（2023）、紐約Tina Kim Gallery（2022）、首爾世宗文化會館「第8屆鐘根堂藝術至上獎」（2021）、城南Cube美術館（2019）、國立現代美術館清州館（2019）等。
楊裕然現於韓國首爾生活和工作。
